2026世界摄影人大会、中国第20届国际摄影艺术展览

暨第七届国际摄影研讨会

10 月 23 日至 27 日，2026 世界摄影人大会、中国第 20 届国际摄影艺术展览暨第七届国际摄影研讨会将在浙江丽水举办。本届由丽水市人民政府、国际摄影艺术联合会、中国摄影家协会首次整合三大品牌活动同期落地，以 “遇鉴・丽水” 为主题，汇聚学术研讨、国际展览、影像产业、文旅融合多元内容，打造一场全球性光影盛会。

本届大会规模再创纪录，共有全球 2826 名摄影师的 13198 件作品参展，768 个展览同步呈现，参展机构与专业高校报名数量刷新历史，是历届世界摄影人大会中国际参与度最高、投稿作品体量最大的一届。

活动核心为 “两会一展” 矩阵。2026 世界摄影人大会围绕国际影像文化合作、摄影产业升级、摄影赋能文旅等议题开展多场交流研讨；中国第 20 届国际摄影艺术展览设置 “共同的家园”“纪实”“艺术” 三大板块，采用静态影像、视频投影、实物装置等多元展陈形式立体呈现；第七届国际摄影研讨会以 “共生・共筑 —— 摄影艺术的在地叙事和国际表达” 为主题，邀约海内外专家学者对话，推动摄影理论创新与学术成果共享。

国际名家展与海外机构专题展是本届一大亮点。国际摄影名家格雷戈里・克鲁森将带来丽水首档个人回顾展，并配套创作分享与学术对话；国际摄联、法国文化中心、美国帕森斯设计学院、匈牙利文化中心及李斯特中心等机构也将推出系列专题影像展，搭建跨地域、跨文化的影像对话平台。

大会将重磅发布三项行业成果：2025—2026 丽水摄影指数，作为国内摄影器材市场发展的观测 “晴雨表”；《摄影作品收藏管理规范》团体标准，补齐国内摄影藏品鉴定、保存、管护的规范短板；学术著作《西镜东影：近代中国摄影考论》，助力自主中国摄影话语体系的构建。产业板块同步开设摄影器材展、画廊展、影像市集，汇聚影像制造、出版传播行业头部主体，举办主旨分享、新书发布等交流活动。

本次大会打破单一展馆模式，多点位联动，将丽水全域塑造为山水光影之城。主办方面向青年观众规划两条特色观展路线：“创作互动线” 串联影像市集、华为影像大赛展示体验区，可现场体验影像设备、打卡创作；“人文风光出片线” 集结本土纪实影像与新锐实验摄影，观众还可循着作品线索奔赴实景地对照打卡，实现影像与在地空间的互文。

时间：10月23日 — 10月27日（此为主体活动时间，各展览时间请根据实际展期为准）

地点：浙江丽水摄影文化中心、原油泵厂园区、丽水摄影博物馆、丽水市美术馆、古堰画乡艺术中心、哈·美术馆及青田侨博广场

看见她——影响时代的女性

展览以影像为主要媒介，以“100位女性、100座城市”为线索，聚焦影响时代的女性。展出的影像跨越不同时代与国别，涵盖科技、文艺、体育、社会活动、公共事业等多个领域，以肖像、图文和装置等形式，串联起女性在时代进程中的奋斗身影与精神面貌。展出的99位女性来自不同国家、不同年代，主要选取教育、科技、文化、卫生、体育以及航天等领域闪光的“她”。她们或执笔点灯，传颂真善美，传递生生不息的文明火种；或探秘未知，以科技之光纾解人间疾苦、照亮发展之路；或奔赴星辰，将人类“问天”的雄心一次次伸向无垠太空。

展览落地观中·在地文化新空间古建空间，设置户外灯箱区、大殿主展区及阅读打卡与互动区。观众可在古建院落与展厅之间行进，通过影像观看、装置体验与互动参与，感受“她力量”在时代中的回响，理解女性对时代的影响。

北京站之后，“看见她——100位女性100座城市”主题影像活动拟在全国100座城市巡回展出，通过“80%固定内容+20%城市特色”的模块化方式，将女性影像与各地城市文化结合，让这场关于“看见她”的影像之旅，从北京出发，走向更多城市。

时间：10月20日 — 11月7日

地点：北京·观中·在地文化新空间

中国面孔——光影绘中国专题影像展

值中国工农红军长征胜利 90 周年之际，在北京电影学院宣传部指导下，影像传媒学院摄影专业教师团队策划推出 “中国面孔” 影像艺术展。展览立足中国现代化建设四十余载历程，以纪实影像为核心载体，融合多元艺术媒介与特色展陈形式，回望时代长卷，描摹中国人面孔的丰富层次，铺展自上世纪 80 年代至今四十余年中国社会文化演进的变奏叙事，讲述一代代人赓续长征精神、不懈奋斗的动人故事。

展览分为三个单元。第一单元汇集国内知名摄影师经典肖像作品，兼顾纪实表达与艺术探索，以真诚的影像语言记录时代洪流里普通人的生命叙事，定格各民族、各阶层群众坚韧向上的精神样貌，成为记录社会变迁鲜活生动的视觉档案。第二单元聚焦科技、文化、体育、艺术领域代表性人物肖像，科学家、学者、运动员、影视创作者等行业建设者汇聚于此，一张张面孔承载责任与担当，映照我国多个领域蓬勃发展的时代进程，共同构筑多元饱满的时代精神群像。第三单元主打私人影像，征集普通百姓家庭照片与北电退休教师珍藏老照片。这些源自家庭、校园日常的私影像，留存北电师生的青春面容，捕捉时代变迁细腻的微观切片，营造充满温情的沉浸式空间，带领观众从个体记忆出发，看见家庭、校园与时代交织的人生图景。

本次展览以面孔为线索，串联起名家经典、时代先锋与个体私藏影像，在公共肖像与私人记忆的对照中，从不同维度读懂中国人的精神底色。

时间：10 月 22 日 —11 月 22 日

地点：北京电影学院海淀校区公共展厅 A 楼一层

798秋季摄影展

本次秋季展主题定为“保持年轻，保持真诚”。15位摄影师——阿灯、曹凯翔、姜永刚、卢国权、马毅行、任清浥、深蓝、石小风、宛天健、肖霞、杨建、杨竹青、姚建新、叶辉、张诺千——最年轻还是高中生，年岁最大的已经有七十多，有初学的摄影爱好者，也有资深的中国摄影金像奖获得者，带来各自独立的影像表达，题材横跨纪实、艺术与AI等多种路径。

时间：10月24日 — 11月1日

地点：北京798艺术区映画廊

光影荻溪·影像艺术展

展览以摄影艺术为核心，重点展示苏州太平的人文风貌、文化记忆与历史底蕴。摄影人深入荻溪水乡的街巷河埠，定格江南灵秀风貌，捕捉老街鲜活的烟火气息，描摹独具韵味的水乡传统服饰，镌刻古镇绵延悠长的岁月故事。

此次展陈突破传统展览的物理局限，以“一条老街，一座展场”为理念，将整条太平老街化作一幅流动的影像长卷——在老墙、在树下、在水边，摄影作品与江南水乡的日常肌理悄然相融，营造出全新的沉浸式观展体验，让市民在漫步中偶遇影像、在转角处遇见感动。这既是一场摄影展，更是一次关于“在地文化”的唤醒，以影像为桥梁连接过去与现在、连接艺术与生活，让太平老街的人文之美、历史之韵被更多人看见、记住、传播。

时间：10月20日—长期

地点：江苏省苏州市相城区太平老街全域

日新成峰——浙江省“新峰人才”作品展

本次展览涵盖美术、书法、摄影、民间工艺4大门类42位艺术家近400件佳作。参展作品题材丰富、面貌多样，既有对新时代新征程的深情礼赞，也有对日常生活的细腻观照；既有对中华优秀传统文化的当代诠释，也有对新媒介、新材料的积极探索。

浙江“新峰人才”计划走过十四年，这次摄影展区交出了一份“老传统+新媒介”的答卷。摄影展区有陈澍、赵依依、黄明辉、方正、陈曦、乐子毅、任泽远、王秋实、吴泽桦、张北辰参展。陈澍的《良渚纪》把五千年良渚玉琮、神人兽面纹叠进当下山水，让古老符号在多重曝光里“活”成互联网时代的影像新形态；方正玩的是蓝晒工艺+数字生成——远看是宇宙浩瀚，近看是生命微观，把“芥子纳须弥”的东方哲思摊在方寸纸面；陈曦的《山海外经》用黑白拍恒常山水、彩色拍流变建筑，再把日月流转压进单幅“时间场片”，剥离城市地标的人类命名，还原成纯粹的经纬度和高度。

时间：10月16日 — 10月31日

地点：浙江展览馆

陈见非：聚沙成塔

古塔静立千年，阅尽香火、战乱与人来人往。在艺术家陈见非长久的凝视之下，塔不再只是古建筑，而是可不断阅读、反复书写的时间载体。由刘轶恒策展的个展《聚沙成塔》正在杭州展出，汇集艺术家近年围绕中国古塔创作的 18 件跨媒介作品。展览以摄影为核心，融合书法、篆刻、水墨等艺术形式，将古塔史料、地方传说与个体观察熔于影像之中。

作品不止于对古塔外观的拍摄记录。陈见非走入古塔所处的历史现场，打捞散落的民间记忆，再以独特的视觉语言重构画面。摄影与书印、水墨相互交织，影像既是瞬间的定格，亦是持续的书写与镌刻，古塔成为纽带，串联起建筑、时间、信仰与人的关联。

“聚沙成塔” 取自佛家意蕴，喻点滴汇聚方成宏大。展览以此为内核，将一次次现场观看、一则则古老传说、一件件影像作品层层叠加。18 件作品里，既有对建筑本体沉静的注视，也有对远去历史的回望，留存下人与古迹相遇的瞬时感触。时间脱离线性叙事，化作层层堆叠、不断被重新理解的经验。

塔是静物，亦是时间；影像不止记录，更是重述。当万千细沙汇聚成塔，被留住的，早已不只是砖石本身。

时间：10月11日—11月8日

地点：杭州市西湖区云梦路50号 浙恒科技园4幢1楼

张晓：国色天香

艺术家张晓的最新个展，展览以中国民间民俗文化为观察对象，围绕社火道具、乡村节庆、民间造像与祈福习俗等题材展开，通过摄影、录像、雕塑等多媒介语言，呈现当代乡村社会在日常审美与文化记忆中的鲜活样貌。

时间：9月12日—10月31日

地点：上海市静安区曲阜路9弄B1层10号

巴黎四十帧——阎兰摄影展

阎兰以手机为媒介，将三十余年往返中法的双重生活经验，凝练为独特的“居间视角”：既怀揣东方文化记忆凝望巴黎城市肌理，又以长期在地生活者的身份深入城市脉络，捕捉最真实的市井质感。

本次展览甄选近60幅摄影作品，分为四个相互关联、层层递进的章节。镜头既聚焦巴黎的街道、河岸与变幻光影，定格城市独有的浪漫肌理，也温柔注视街头交谈、驻足等待、擦肩而过的寻常路人，捕捉城市里鲜活的人间百态。

展名中的“帧”，是从流动时光里定格的珍贵瞬间。作品视角由建筑转向人物，由现实纵深至记忆，从可视的城市风光，走入隐秘细腻的情感世界。展览无意为巴黎这座城市刻板下定义，只为那些日常里极易被忽略的温柔瞬间留存影像、留存温度，为平凡美好的城市片刻，留下真实存在过的证据。

时间：10月1日—10月29日

地点：索美W&S Art Space（上海市闵行区吴中路1686号W广场B栋1F）

赵仁辉：试着记住一棵树

一棵树倒下，是否意味着故事的终结？新加坡艺术家赵仁辉（Robert Zhao Renhui）以此发问，带来个展 “试着记住一棵树”。展览汇集五组围绕树木生命循环创作的作品，融合摄影、动态影像、监控录像、装置等多元媒介，引导观众重新审视人类与自然的联结。

展览以城市里一棵倒下的雨树为核心线索。艺术家并未将其视作待清运的废弃物，而是完整记录它落幕之后的生命进程：逐一建档留存 28017 片树叶，陈列树干残骸，用全天候监测影像，记录树木缓慢腐解的全过程。区别于传统摄影对瞬间的定格，赵仁辉采用近乎科学观测的方式，持续追踪一棵树从倒下、分解，最终回归土地的完整过程。

展出包含 LED 灯箱、收藏级喷墨打印等不同形态作品，在多样媒介之间不断叩问：当一棵树的消逝悄无声息，我们是否也在慢慢遗忘自然正在发生的消隐。艺术家以档案式、沉浸式的艺术实践提醒观者，记住一棵树，实则是留住我们日渐淡薄、本应紧密相依的人与自然的关系。

时间：7月24日 — 11 月 6 日

地点：上海 Fotografiska 影像艺术中心

洞若观火，雾里看花——“迷宫”影像展

法国彩妆艺术家 damien.d 与中国霞浦时尚摄影师吴燚的双人影像展。damien.d 从彩妆出发，让色彩在东方面孔上“自己开口说话”；吴燚从时尚摄影出发，用投影与灯光把一张脸延伸成一整片风景。两人一个火热即兴、一个沉稳克制，却在超现实的梦境里殊途同归。七个系列、三十余件作品，展览主题呼应洛特雷阿蒙那句“美，是缝纫机与雨伞在解剖台上的邂逅”。

时间：9月30日—10月25日

地点：星光万博·艺创空间（上海市淮海中路476号）

潘俊龙：不思议

无镜头针孔相机基于“暗箱”成像原理，通过前置孔隙，光线进入机身成倒立影像。极小的入光孔径在几何光学理论上产生无限景深和超广角视场，同时引入光线衍射。针孔景域内近、远端距间物体不会被选择性聚焦，所得画面始终处于一种均衡的不锐利状态，由此呈现非同寻常的平等存在。潘俊龙用针孔相机，在没有取景器框定下，观察他熟悉的城市与生活日常节律。通过慢速曝光，纪录同一时间尺度内光线留下的那些既显现瞬间动态，也承载更长时间世事变迁的叠合痕迹。

时间：10月9日—11月8日（周二至周日 12:00—18:00）

地点：愚园路546号创邑Space愚园6号楼

江海启新——从灵渠到平陆运河的影像长卷

展览以“江海启新"为主题，精选百余件影像作品，徐徐铺展一卷从灵渠到平陆运河的视觉长卷。展览共设三大篇章： 篇章一，水泽八桂：以水系文明为脉络，包含 “运河史诗”“江河图谱”“水脉长歌” 单元；篇章二，开河筑梦：聚焦平陆运河建设历程，包含 “原乡档案”“建设纪实”“运河群像” 单元； 篇章三，向海时刻：呈现平陆运河通航后的全新格局，包含 “枢纽新姿”“江海奔流”“水岸新颜” 单元。

一水贯千年，逐梦向江海。展览旨在打造一条“流动的文化运河”，让影像成为增强文化自信、促进民族团结、服务国家战略的精神纽带，助力广西建设铸牢中华民族共同体意识示范区。

时间：10 月 13 日—10月31日周二至周五（周一闭馆）9:00—18:00；周六、周日：10:00—17:00

地点：广西美术出版社美术馆（南宁市青秀区望园路9号)

本网站及其公众号为公益性网络平台，所发图文仅供传播信息、介绍知识、说明问题之用；相关版权归原作者所有，转载请务必注明出处和作者。

稿件一经选用，即视为作者同意本网免费将其使用于本网或与本网有合作关系的非赢利性各类出版物、互联网与手机端媒体及专业学术文库等。

由稿件引起的著作权问题及其法律责任由作者自行承担。

了解更多动态，请扫描二维码，关注我们的微信公众号：